TOP-20伟大的绘画，其中的谜语最终破译
大多数艺术家在他们的画作中隐藏着一些隐藏的意义，神秘或谜语，艺术评论家和其他专家试图随着时间的推移而破译。
Hieronymus Bosch，地球欢乐花园，1500-1510。
吉荣·范·阿肯签署他的画“博斯”。他是一个富有的人，是圣母天主教的兄弟情谊。然而，最有可能的，背后吉荣·范·阿肯他不停地祈祷，因为根据历史学家的假设，博世是一个邪教组织，并属于Adamites的教派，因此被卡特里异端的崇拜者。
在那些日子里，天主教会到处与Cathars斗争，艺术家不得不隐藏自己的信仰。然而，根据世界各地的艺术评论家的观点，在电影“地球欢乐花园”中，恰恰是他对邪教的秘密信仰，他在其中讲述了加泰罗尼亚人的教导。但是如果他的同时代人猜到了这一点，那么没有理由的博世就会被烧死。
2. Tivadar Kostka Chontwari，老渔夫，1902年
为了破译这张照片的想法，我们不得不在其中间放置一面镜子。在艺术家的生活中，这不是一个孩子的难题，也无法解决问题。但是，当现代艺术评论家开始考虑使用镜子时，他们对所看到的内容感到惊讶，因为一张图片同时显示了三张脸。第一个是老渔夫的真面目，第二个和第三个是他隐藏的个性：恶魔（反映在左肩上）和美德（反映在右肩上）。
3. Hendrik van Antonissen，1641年席凡宁根海岸景观。
当画布作为1873年牧师和兼职收藏家的礼物进入博物馆时，在图片中，人们聚集在恶劣天气中只是看着大海。它不会伤害一旦专家的好奇心，因为不清楚什么可能吸引不利天气的人上了岸。
后来通过仔细的修复揭示了这个谜。当她被X光照亮时，照片上显示了鲸鱼的尸体，抛向了这个海岸。然后很明显它引起了所有这些人的注意。修复后，这幅画已经出现鲸鱼，而这个杰作已经变得更加有趣，所以他被赋予了地方的荣誉，比以前。根据修复者的建议，鲸鱼可以被艺术家自己擦拭和描绘，他认为并不是每个人都想在图片中考虑死海的生物。
达芬奇，最后的晚餐，1495-1498。
当艺术家创作这部杰作时，他最重要的是关注主要人物 – 基督和犹大。他很长一段时间都找不到合适的保姆，但有一天他在教堂唱诗班遇见了一位年轻的歌手，并从他身上复制了基督的形象。然而，他不得不寻找一个为犹大形象的人三年，直到艺术家遇到一个躺在沟里的酒鬼。
这是一个年轻人，他的外表扭曲了酗酒的醉态。当醒酒后达芬奇开始写下犹大的形象时，醉汉说他3年前已经为他提出过这个问题了。事实证明，这个堕落的人是那个为基督形象而摆姿势的年轻人。
5.伦勃朗，守夜，1642年
艺术家最伟大的作品仅在十九世纪才被发现，之后她以“夜巡”的名义参观了世界着名的大厅。为图片指定了标题，因为它看起来好像数字在黑暗背景下表演，这意味着 – 在晚上。
直到二十世纪中叶，修复者才发现不时有图片覆盖着一层煤烟。在清除杰作后，很明显白天发生这种情况，因为Captain Cocker左手下落的阴影表示动作时间约为14.00。
亨利马蒂斯，船，1937年
1967年，亨利马蒂斯1937年的“船”画作在纽约博物馆展出。然而，47天后，一位专家指出，该图片可能被张贴“倒挂”。图片中的重要元素是2帆，其中之一是水中的倒影。因此，在本实施例中，右帆必须在顶部大，其峰必须看朝右上角。
7.文森特凡高，自画像与管，1889年。
耳部切断梵高的出现了一个传奇。许多人说，他削减它自己，但正式受理，影响了艺术家的耳朵与另一位艺术家小打击更可信的版本 – 保罗·高更。这个秘密是，艺术家在画自画像，在画面包扎右耳镜子的反射，但实际上他已经破坏了他的左侧耳朵。
8.格兰特伍德，美国哥特式，1930年
在美国绘画中，这张照片与爱荷华州人民的闷闷不乐和悲伤的面孔相比，被认为是最阴沉和最具压迫性的。画布在芝加哥艺术学院展出后，评委们没有立即给予她很大的奖励，并被评为讽刺画面。然而，博物馆馆长感到惊讶，并相信当时的农村居民的形象反映在这里。他影响了最终评估的结果，最终格兰特伍德获得了300美元的奖金，之后博物馆立即买了这张照片。所以这幅画落在了报纸的页面上。
然而，这张照片并没有像博物馆馆长那样引起爱荷华州居民的钦佩。恰恰相反，批评的海洋落在了这项工作上，Aiovtsi深受冒犯，艺术家们表现得如此悲观和阴郁。
后来，艺术家解释说，爱荷华州旅行，他遇到了一个有趣的白色房子，建于木匠的哥特式风格，他决定在自己的假设来创建其居民，不想得罪这个国家的村民。
艺术家连开，从该图像围裙写道不合时宜的女孩与他的妹妹，和严厉的人用严肃的神色写保姆的名字 – 牙医艺术家谁在生活中看起来不那么闷闷不乐。但仍不满意，木姐，她声称照片可能需要一个妻子一个男人两次她的年龄。因此，只有用她的话，可以相信，在画布上显示的父亲和女儿，却是画家本人从来没有谈到。
9.萨尔瓦多·达利（Salvador Dali），一位年轻的处女，在1954年凭借自己的贞操的角度向所多玛的罪恶投降。
直到与萨尔瓦多·达利的联欢晚会是一个缪斯和兼职模特他的妹妹安娜玛丽亚。并于1925年出版了“窗外的图”。但是有一天，这位艺术家敢于在他的一部作品中留下一个关于他们母亲的侮辱性题词：“有时我吐在我母亲的肖像上，这给了我快乐。”为了这个令人震惊的诡计，姐姐不能原谅他，之后他们的关系恶化了。
当安娜玛丽亚在1949年出版了她的书“萨尔瓦多达利通过姐妹的眼睛”时，她没有描述这位艺术家的敬佩，这让萨尔瓦多自己非常愤怒。据专家介绍，为了报复1954年这本书的妹妹，这位冒犯他的艺术家创造了一幅画，“一位在她自己贞洁的角上帮助她投降所多玛罪的年轻处女。”在这张照片中，窗外的风景，红色的卷发和敞开的窗户与“窗外的人物”图片显然交织在一起。
10. Rembrandt Harmens van Rijn，Danae，1636-1647
在20世纪60年代的修复工作中，图像被X射线照射，之后人们知道达娜厄有两张脸。最初，公主的脸是从艺术家萨斯基亚的妻子的形象写的。然而，他的妻子于1642年去世，在她去世后，伦勃朗开始和他的情妇Hertie Dirks住在一起。因此，这幅画已经由艺术家从她那里完成，而达娜厄的脸变了，变得与德克斯的形象相似。
11.列奥纳多达芬奇，夫人丽莎德尔Giocondo，1503年至1519年的肖像。
在世界各地，蒙娜丽莎被认为是完美的，她的笑容是温柔而神秘的。这个微笑的奥秘试图破译艺术评论家和牙医美国人约瑟夫博尔科夫斯基。根据他的专家意见，有人提出了一个理论，即“美丽的蒙娜丽莎”由于一个简单的原因而如此神秘地笑起来 – 它缺乏很多牙齿。研究了她嘴巴的扩大片段，约瑟甚至考虑到了周围的伤疤，所以他声称女主角发生了一些事情，结果她失去了大量的牙齿。对于没有门牙的男人来说，她的笑容很典型。
12. Ferdinand Victor Eugene Delacroix，1830年路障自由
艺术史学家艾蒂安朱莉认为，自由的形象是从安娜夏洛特时代的着名革命家那里写成的，他是一位职业的平民和洗衣女郎。这个绝望的女人走到路障并杀死了第九名皇家士兵。在这样一个勇敢的步骤中，她的兄弟死于狱卒手中，激起了她的注意。自由的在画面A裸露的乳房意味着民主和自由本身是一样的布衣，不穿紧身胸衣。
13.卡列米尔马列维奇，黑人至上主义广场，1915年
有些人将神秘的力量归功于马列维奇的黑色广场。然而，事实证明，这位作者并没有在这幅画中描绘出任何神奇的东西，而这幅画实际上被称为“黑暗洞穴中的黑人之战”。这样的铭文是由特列季亚科夫画廊的专家发现的。
这个广场结果不是很正方形，因为两边都不平行，但这不是艺术家的疏忽，而是他希望创造一个动态移动的形式。而黑色只是混合不同色调的颜色的结果。最有可能的是，马列维奇回应了另一位艺术家阿尔方斯阿拉的画像，他画了一个完全黑色的长方形，称这部作品为“夜间黑暗深渊中的黑人之战”。
14. Gustav Klimt，阿黛尔布洛赫 – 鲍尔肖像，1907年
这幅肖像的秘密背后隐藏着布洛赫 – 鲍尔的情妇，她的丈夫和艺术家克里姆特之间的三角恋。底线是糖业巨头的妻子和当年流行的艺术家之间，一场动荡的浪漫旋转，维也纳的所有人都知道。
当这一消息传到阿黛勒费迪南德布洛赫 – 鲍尔的丈夫身上时，他决定以一种不寻常的方式报复他的恋人。
由于背叛他的妻子，布洛赫 – 鲍尔先生命令她的情人古斯塔夫克里姆特写下他的妻子的肖像。这位狡猾的大亨决定拒绝他妻子的肖像，而艺术家将不得不制作数百幅新草图。而这对艺术家来说简直就是阿黛尔布洛赫 – 鲍尔的模型。然后阿黛尔应该看看克利姆特对她的消退的热情，小说将结束。
因此，费迪南德的阴险计划就像他计划的那样工作，并且在写完最后的照片爱好者之后永远分手。但是，阿德利不知道她的丈夫知道她与艺术家的爱情事务。
15. Paul Gauguin，我们从哪里来？我们是谁？我们要去哪里？，1897-1898。
这张照片是艺术家生活中的一个转折点，或者更确切地说，在一次失败的自杀后，它真的让他恢复了生机。他在大溪地写了一篇作品，有时他会远离文明。但是这一次事情并没有那么顺利：持续的贫困使虚构的艺术家陷入了深深的沮丧之中。
他完成了这幅画是一种他的意志对人类，并完成了大作的时候，绝望的艺术家去了山区与砷的盒子，自杀。但是，他没有计算剂量，痛苦地扭动着，回到家中睡着了。醒来，意识到他的行为对艺术家后，又回到了从前的生活欲望，并在回国后，他要得到通过，开始了创作冲动，事情就上山。
这样做的秘密在于它必须从右读向左，作为卡巴拉文本，在那些日子里是充满激情的图片的作者。工作通知精神和肉体人类生活的故事从受孕到死亡（在右下角的婴儿绘制的符号的诞生，并在左下角 – 老年，和鸟，抓蜥蜴死亡的象征）。
16.彼得布鲁盖尔，荷兰谚语，1559年
这个真正的杰作本身并不多也不少，但大约有112个谚语。他们中的一些人谈论人类的愚蠢。许多事与今天有关：“武装到牙齿”，“逆流而行”。
17.保罗高更，1894年在雪下的布列塔尼村。
这张照片反映了人类幻想的深度，因为艺术可以用不同的方式来看待。这位画家第一次在艺术家去世后拍卖了一部名为“尼亚加拉大瀑布”的可怜的法郎。这是因为拍卖会的组织者用脚将它悬挂在上面，并在图片中看到了瀑布，而不是一个被雪覆盖着的村庄。
18.帕布罗毕加索，1901年的蓝房
这张照片的解决方案仅在2008年受到红外辐射的启发后才成为艺术史学家的成功之作。之后，第二张照片，或者很可能是第一张照片被发现。在蓝色房间里女人的主要形象下，一个穿着西装和蝴蝶的男人的身影，用手撑着头，变得清晰可见。
根据专家帕特丽夏·法韦罗的说法，当毕加索获得灵感时，他立即抓起画笔开始画画。也许，一旦当他被缪斯访问，艺术家的手是不是一个空白的画布，他开始在另一个之上应用新的图像，或者巴勃罗根本负担不起新的画布。
19.米开朗基罗，1511年亚当的创作
这张照片可以称为解剖学的一课。因此，根据神经解剖学美国专家，这幅画描绘了其清晰可见复杂的零件，如脑垂体，小脑，视神经，甚至椎动脉，其中显示在明亮的绿丝带的形式，一个巨大的大脑。
20.米开朗基罗梅里西达卡拉瓦乔，Lutnist，1596年
这张照片在“Lutnistka”的名字下在赫米蒂奇展出了很长时间。然而，在二十世纪上半叶，艺术史学家和专家发现，这幅画描绘的是一位年轻男子，而不是女孩。在这种想法下，他们被躺在男人形象之前的笔记所推动。他们可以看到Madrigal Jacob Arkademt的低音男性派对“你知道我爱你。”因此，女人不太可能为唱歌做出这样的选择。
此外，在艺术家一生中，帆布上描绘的琵琶和小提琴都被认为是男性乐器。在这个结论之后，这张照片以“Lutnist”的名义展出。